L. Beethoven "To Elise": historique, contenu, notes, vidéo, traitement

L. Beethoven "à Elise"

Parfois, nous ne pensons même pas au fait que les œuvres musicales connues et aimées ont parfois une histoire difficile et que leur apparence renferme de nombreux secrets et mystères.

Cela peut être dû à l'histoire de l'écriture, à la découverte soudaine d'un manuscrit perdu depuis longtemps, et parfois au titre. Une de ces œuvres est littéralement familière pour chacun d'entre vous: il s'agit de la pièce pour piano «To Elise» de L. Beethoven. À propos, ce n'est pas le seul cas de ce genre dans les œuvres du compositeur. "Moonlight Sonata" n'est pas du tout clair de lune, et Beethoven lui-même a probablement été très surpris d'apprendre que l'œuvre porte ce nom. Pourquoi sont-ils surpris, connaissant sa nature explosive! Le maestro lui-même a décidé d'écrire une "Sonate dans un esprit fantastique" et de la dédier à une autre amie, Juliet Guchchardi. Le nom "Moonlight" lui a été donné par son ami Ludwig Relsta.

L’histoire de la miniature "To Elise" de Beethoven et le contenu de l’œuvre se trouvent sur notre page.

L'histoire de la création "To Elise"

Il est à noter que la miniature de piano "To Elise" peut à juste titre être appelée la plus célèbre oeuvre de Beethoven. À l’origine, le compositeur l’avait intitulée Bagatelle n ° 25 en la mineur, le nom même de "Für Elise" n’était qu’un sous-titre. Qu'est-ce qui a causé une telle popularité? Tout d'abord, il est lié à la large utilisation du jeu pour apprendre à jouer du piano. Il est inclus dans le programme obligatoire des écoles de musique. De plus, une belle œuvre sonore et à la fois simple et sans complications ne pouvait passer inaperçue et tombait immédiatement amoureuse du public.

La pièce a été publiée en 1867, 40 ans seulement après la mort de Beethoven, lui-même chercheur de son travail. On considère que l'œuvre a été créée en 1810. C'est à cette époque que fut créé son autre chef-d'œuvre, Ouverture d'Egmont, dont les contours étaient écrits sur la même feuille de papier que la bagatel.

Mais revenons à l'énigme la plus importante de l'œuvre "To Elise". On sait qu'il a été découvert par le musicologue Ludwig Zero, qui étudiait la biographie du maestro. Une inscription mystérieuse était visible sur un morceau de papier - la dédicace d'une certaine Elise de L.V. Beethoven. Mais qui est cette mystérieuse inconnue et quel rôle a-t-elle joué dans la vie d'un génie? Peut-être s'agit-il de la même passion lointaine ou d'une autre nouvelle passion du grand symphoniste amoureux?

Depuis la découverte, de nombreux chercheurs ont travaillé sans relâche sur ces travaux. Ainsi, en 2009, Luca Chiantore, impliqué dans cette œuvre depuis huit ans, a déclaré que cette version n'avait rien à voir avec le compositeur. Inconditionnel, le thème et les notes elles-mêmes appartiennent à la plume du maestro, en cela il n'y a pas de doute. Luka Chiantore a déclaré que la feuille avec la dédicace mystérieuse n'a jamais existé. Un peu plus tôt, en 1923, un autre chercheur, Max Unger, avait avancé une version qui indiquait que le travail était destiné au maestro Teresa Malfatti von Rohrenbach zu Dezza, dont il était amoureux. Luvig Zero a interprété à tort l'écriture sur les manuscrits sans comprendre l'écriture manuscrite. En confirmation, cela indiquait que c'était elle qui avait ces notes pendant longtemps.

Un autre musicologue, Martin Kopitz, a déclaré que "To Elise" était destiné à la chanteuse Elizabeth, la soeur de son ami proche. Une version intéressante a aussi sa place, comme toutes les autres.

Alors quoi Toujours pas empêtré dans de nombreux Elizabeth? Toutes ces versions ont été réfutées par une chercheuse canadienne, Rita Steblin, qui, après avoir examiné le matériel disponible, a conclu qu'il s'agissait d'Eliza Barensfeld, une élève de Teresa Malfatt elle-même. Elle avait des capacités vocales étonnantes et commençait à donner des concerts très tôt. Beethoven a dédié la pièce à cette élève pour faire plaisir à Teresa.

Qui parmi les nombreux chercheurs de la vie et du travail de Beethoven a raison, personne ne peut le dire avec certitude, à l’heure actuelle, tous les musicologues sont enclins à la version de Rita Steblin. Si cela est vrai, tous les nombreux élèves de toutes les écoles de musique pour enfants, dont les programmes obligatoires font partie de "K Elise", ont reçu un nouvel élan pour étudier cette œuvre, car la pièce a été écrite et dédiée à leurs pairs.

"To Elise" - notes:

Télécharger la partition

Télécharger la partition

Contenu "à Eliza"

Beethoven, le plus grand virtuose qui a ébranlé tous ses contemporains avec le pouvoir de l'improvisation, maîtrisait parfaitement le piano. Il est à noter que si l'œuvre symphonique du compositeur était une sphère de conceptions principalement monumentales et majestueuses, Beethoven essayait alors, dans ses œuvres pour piano, de refléter la vie intérieure d'une personne, en pénétrant dans le monde de ses sentiments et de ses expériences, même les plus secrets. C'est dans ces œuvres que le maestro a pratiquement exprimé ce qu'il ressentait. La musique de piano du compositeur peut être appelée son journal intime, dans lequel il a soigneusement enregistré des observations de la vie et bien sûr des expériences.

En ce qui concerne le contenu de la pièce "To Eliza", il convient de noter que pendant la période de sa création, les paroles de Beethoven pénètrent plus souvent les paroles de sentiments. Ce sont ces expériences spirituelles que l’on peut entendre dans une composition si petite mais si significative.

Essayons de le démonter, de manière à bien comprendre ce que Beethoven voulait dire exactement. Tout d’abord, il convient de noter que la forme de la pièce est un rondo (de l’italien. Cercle) et que, dans ce cas, le thème principal (refrain) alterne avec des épisodes dont le caractère est toujours légèrement différent. Maintenant, réfléchissez, quel mot décrirait complètement le thème principal? Écoute, peut-être l'amour? Peut-être est-il si gentiment lyrique que le compositeur a imaginé comment il se reconnaît dans les sentiments de son amoureux lointain. Et que dire du deuxième thème, épisode? Elle a déjà un caractère légèrement différent et il était plus approprié de le comparer à l'espoir de réciprocité ou à la joie d'anticiper une première rencontre avec sa bien-aimée. Êtes-vous d'accord? Le thème principal revient, avec les sentiments du compositeur.

Le troisième thème éclate avec de nouvelles intonations et ambiances. Ce ne sont pas les vieilles paroles, mais les tourments, l'angoisse mentale du compagnon et l'inévitable départ. La pièce se termine par le retour du thème principal - l'amour, mais il est déjà perçu un peu différemment.

Étonnamment, si vous sentez ce travail, vous pouvez vous plonger dans les pages secrètes de la vie de Beethoven, «entendre» ce qu’il ressent pour sa bien-aimée et ressentir les sentiments personnels du compositeur au sujet de son amour non partagé.

Traitement populaire et exécution "À Elise"

Bien sûr, un travail aussi populaire a constamment attiré des artistes de différents pays et époques. Un grand nombre de performances intéressantes et de traitements originaux ont été préservés.

Par exemple, un groupe hollandais bien connu, Shocking Blue, a utilisé la composition de Beethoven dans son single «Broken heart», inclus dans l’album de 1972.

Un traitement intéressant des métaux lourds a été réalisé par l'équipe allemande Accept qui l'a présenté en 1985. Un peu plus tard, les interprètes norvégiens, connus sous le nom de Dimmu Borgir, ont présenté la couverture de cette composition, interprétée dans le même style.

De nombreux fans de musique sont tombés amoureux de la version blues de "To Elise", enregistrée par Wolf Hoffmann en 1997.

Jouer au traitement moderne:

Accepter Fur Elise (Metal Heart) (écouter)

Shocking Blue - Broken Heart (écouter)

Wolf Hoffmann (écoutez)

Parmi les versions classiques, la plus populaire parmi les mélomanes était la représentation de la pianiste américaine d'origine ukrainienne, Valentina Lisitsa, à Londres en 2012, avec l'orchestre philharmonique. Bagatel a été interprété par Georgy Cherkin en 2010 avec l'orchestre. Cette version a également été largement reconnue par un large public. Vous ne pouvez pas ignorer la performance "To Eliza" d'Alexander Malkus.

Faites juste attention, un seul et même travail, dans lequel aucune note n'a été changée, sonne complètement différent, montrant des côtés complètement nouveaux de l'âme du grand maestro!

Tous les compositeurs ne se vantent pas d'une telle œuvre, qui est connue littéralement aux quatre coins de la planète. Cette petite pièce pour piano peut être appelée carte de visite de Beethoven, ce qui nous montre un compositeur complètement différent, pas un réformateur, mais un romantique plus sensible. Vous devez admettre que de nombreux diplômés des écoles de musique, quel que soit leur instrument, aiment jouer les premières mesures de cette pièce, mais ils ne soupçonnent pas tous la profondeur des sentiments et le drame du compositeur personnel derrière chaque note de bagatelle.

Laissez Vos Commentaires